Des motifs partout : placés, répétés, all over, décalés, en miroir. Des couleurs aussi : nuancées, en un bain, deux bains, trois bains. Des tissus pliés, noués, chauffés, puis spray, splatch et coups de pinceau.
Durant cette semaine, les participant-e-x-s partiront à la rencontre du motif dans tous ses états. Présent dans nos quotidiens, du vêtement à l’habitat, tantôt discret, parfois criard, le motif sera abordé à grande échelle et cette pratique sera étirée dans différentes directions.
Lors de ce workshop, les étudiant-e-x-s puiseront leur inspiration tantôt dans un nuancier de couleurs teintes naturellement, tantôt dans l’histoire du motif et des couleurs, ou encore en scrutant les relations entre art et design textile, art et artisanat, image et décor. Les mains plongées dans les casseroles, ils et elles exploreront des techniques de teintures sur textile vivantes et organiques, en les détourant parfois. Ils et elles pratiqueront une approche du rable, raisonnée, locale et de saison, et discuteront de ses applications possibles dans les champs de l’art du design.
L’ensemble des impressions-productions-expériences de la semaine aboutira à la construction d’une architecture molle faite de l’assemblage hétéroclite des motifs réalisés. Les participant-e-x-s inventeront ce qui se dit ou se transmet derrière cette cabane-tente-tunnel-rideaux. Les dessins d’aujourd’hui seront entrelacés aux motifs historiques – du pied de poule aux rayures, des toiles de Jouy aux Vichy*. Chacun-e-x repartira avec un morceau imprimé, prêt à être transformé all over and over.
*Nom propre associé à certains motifs.
L’évaluation est basée sur la participation aux cinq jours du workshop et sur le degré d’implication active de l’étudiant-e-x.